Az "EMILIO PUCCI" JEGYZÉKES OLASZ FASHION HÁZ ZÁRVA A 61. ÉVES. SOK SZAKÉRTŐK Úgy vélik, hogy a második szülését megtapasztalja, és köszönöm PETER DUNDAS HÁZA Kreatív alkotási igazgatójának félelmetes gyűjteményeit.
A tervező eltökélt szándéka, hogy visszatérjen az Emilio Pucci márka korábbi dicsőségéhez, és szilárdan biztosítsa helyét a világ legjobb "coururjeinek" között. Nem titok, hogy Péter megjelenésével a márka az összes „vörös szőnyegen” egyik fő kedvencévé vált, és nagyon népszerű a világ leghíresebb divatos művészei körében, és ez csak arról a fejlesztési stratégiáról szól, amelyet a fiatal tervező helyesen választott. Miben távolítja el Dundas, és mi mozgatja őt előre? Vissza a történethez, nem olyan távoli ...
A divat szakadékába
Az Emilio Pucci névadó divatmárka alapítója, Marquis Emilio Pucci di Barsento egy gazdag és nemes Firenze család szülője volt. Gyerekkora óta Emilio sokat tudott a ruhákról és figyelmes volt. Igaz, hogy az 50-es évekre a család szegénynek bizonyult, de nem annyira, hogy elpusztítsa a korábbi nagyságot: 1951-ben új divatház született Pucci családi palotájában Firenzében. 1956-ban végül hivatalosan bejegyezték az Emilio Pucci nevű céget.
De maga a Marquis di Barsento információ ködös: a változatok szerint a másik született - Firenze volt. tanulmányait az egyetemen végezte, majd az USA-ba távozott, kiképzött grúziai államban, Portland-ban, az állam, ahol a Bologna földrajztudományi karán végzett, világtervező diplomát kapott, híres volt arról, hogy tagja a nemzeti légi alpesi síelés világi oroszlánának, a dandyt mindig nemesek vették körül. , amelynek szeretete ösztönözte őt első tervezési tapasztalatára, amelyet az egyetemen, a gia-ban, az egyetemi sícsapat között szerzett.
Manapság még a családi krónikák is vitatkoznak arról, hogy mi volt Emilio Pucci első alkotása: ugyanaz a híres capri nadrág vagy síruha - szorosan illeszkedő nadrág és egy színes pufferkabát. Míg az osztrákok és a németek küzdenek ezen ruhák nagyobb technológiai hatékonysága ellen, Pucci felvette a megjelenését, majd azonnal felhívta a figyelmét a beau mondere.
1947-ben az American Harper's Bazaar nyomtatta Emilio Pucci fényképét egy kompozíciójának síruhájú társával. A hatalmas Diana Vreeland, aki akkoriban a kiadvány élén állt, azonnal felismerte a jövő csillagot a fajtatiszta olasz nyelven, és már 1948-ban kínálatával az első Pucci kollekció belépett az amerikai boltokba.
Emilio-nak szerencséje volt, mivel ötletei egybeestek a háború utáni társadalom hangulatával, és azonnal igényt vettek rá. A második világháborúból alig felépülő Amerika vágyakozása és utazása vágyakozott, és a Pucci ruhái tökéletesen megfeleltek ezeknek az igényeknek. Az első szezonban a tervező egy egész kompakt szekrényt fejlesztett ki, amely nélkülözhetetlenné vált a városból és a tengerből történő rövid kirándulásokhoz. Emilio Pucci, aki visszautasította a szoros fűzőket, az óriási hamis vállt és a buja alsó részeket a nők szekrényében, kényelmes és könnyű sziluetteket kínálva a nők számára, amelyek természetesen illeszkednek az alakhoz, az újságírók azonnal „a mindennapi couture királyának” hívták.
Valójában ő volt az, aki bevezette a szabadidő-ruházatnak azt a divatot, amely jelentősen bővítette a népesség nagy csoportjai számára a designer ruhákhoz való hozzáférést. A tervező magas és meglehetősen megfizethető árakat kínálott termékeihez. Ezért a gazdag hölgyek és a közepes jövedelmű nők megvásárolhatták a ruháját. Mellesleg, az első Pucci-gyűjtemény monofonikus volt, csak egy idő múlva a márki Emilio Pucci eljutott egyedi látványosságaihoz, "egy mérföldnyire felismerhető", mivel Európában szerettek viccelődni.
Halászati nadrág és beau monde
1949-ben a tervező üzletet nyitott Capri olasz szigetén. A helyet nem véletlenül választották: akkoriban híres politikusok és filmsztárok, gazdag amerikaiak és európai arisztokraták szerettek ide jönni.
Mindegyikük a Pucci márkájú butik látogatásával kezdte meg tartózkodását. Aztán voltak üzletek Rómában, az Elben és Montecatini-ban.
Emilio ebben az időszakban készítette a női capri nadrágot, amely egy divatos szekrény eleme. Az ötlet ezekre a nadrágokra, amelyek nélkül manapság elképzelhetetlen a divatos üdülőhelyekbe való utazás és még éppen a városi élet, Pucci a Capri halászokra kémkedett, akik nadrágot húztak, hogy ne öblítsék meg őket, miközben hajón dolgoznak. Nagyon széles palazzo nadrágot, kapucnis anorak dzsekit, nyomtatott harisnyanadrágot mutatott fel, amelyet később légi nadrág, tunika ruha és keleti stílusú estélyi pizsama formájában újjáélesztett. Az egyik első Emilio nyújtó szöveteket kezdett használni fürdőruhák előállításához, majd olyan ruhákhoz és blúzokhoz, amelyek nem gyűrődtek. De mégis, fő találmányai híres nyomatok.
A tenger és a körül szétszórt szigetek nyilvánvalóan kitörölhetetlen nyomot hagytak Emilio képzeletében, és később folyó, körvonalazott színes csíkok mintáivá váltak, amelyek absztrakt mintákat alkotnak. A világ először 1956-ban látta őket, és azóta a Pucci-ház nem változtatta meg imázsát. Az elmúlt egy évtizedben felülmúlta a pop művészetet. Emilio Pucci mind pszichedelikus absztrakt mintákat, mind hagyományos virágmotívumokat, hullámszerű átmeneteket, klasszikus férfi csíkokat és harlekin rombuszokat használt fényűző szöveteihez.
Mivel Emilio ismerte a firenzei, nápolyi és milánói legjobb családokat, és nem csak gyermekkorától kezdve, az európai magas társadalomból származó lányok azonnal első ügyfeleivé váltak. Ruhája gyorsan a magas társadalmi státus szimbólumává vált, és az amerikai nouveau gazdagok készek voltak fizetni minden pénzt az olasz marquise ruháiból. A Pucci volt az egyetlen olasz tervező, aki az 1960-as években meghódította az amerikai piacot.
Hatóság Firenzéből
A hatvanas évek voltak a Pucci-ház ragyogó diadalának korszaka: Emilio selyem dzsemmel dolgozott, és nadrágot, blúzt és pizsamát készített színes nyomtatott sziluettekkel. Ezeket a nyomatokat kezdetben a szomszédos Siena város zászlóján kémkedett rá, majd elgondolkodtak és végül vállalati formatervezésű dekorációval díszítették őket, amelyet manapság sokan az 1960-as évek szimbólumának tekintnek. Pucciemania az egész bolygót söpörte. 1966-ban a Vivara márkájú parfümöt először mutatták be a nagyközönségnek Acapulco-ban. Emilio Firenze valódi hírességé vált - hatalma olyan magas volt, és elismerte, hogy évekig különleges megtiszteltetésben részesült, hogy vezetje a fehér lóval lovagoló híres firenzei parádákat.
Kent Marie-Christine grófnő, a Kent Mihály herceg felesége, szeret arról beszélni, hogy minden évszakban Emilio egy halom selyem inget küldött neki az új kollekcióból. Jacqueline Kennedy külön polcot tartott a szekrényben, csak a Pucci sálait tárolták, és Sofia Loren évente tavasszal fordult a maestrohoz, hogy ő személyesen komponálja a lány nyári szekrényét. Az akkori divatmagazinok nem hagyták ki a hangsúlyozás lehetőségét, a Pucci ruhái könnyűek és kényelmesek voltak, és Paloma Picasso megjegyezte: "Egyedülállóak - húzza ki őket a bőröndből, rázza meg, viselje a partira." Ennek a márkának a ruháit olyan kiemelkedő személyek részesítették előnyben, mint Lauren Bacall, Gene Lollobrigida, Grace Kelly, Elizabeth és Marilyn Monroe. 1967 októberében a Boston Globe újság azt írta, hogy "a Pucci ruházat ugyanolyan státusszimbólummá válik, mint a szőrme és a gyémánt."
Emilio Pucci mindig nagyon tiszteletteljes volt termékei minőségével kapcsolatban: ha a felszerelés bármely szakaszában látta, hogy valamelyik rész megsérti a sziluett vonalát, hosszabbá vagy rövidebbé tette, mint amennyire kellene, könyörtelenül elvágta a ruhát, és követelte, hogy kezdje újra. Gyakran nem egész nevet adott alkotásainak, hanem egyszerűen Emilio-t írta - mondják, hogy az egész világ ismeri őt. Van egy olyan változat, hogy először a tervező megkísérelte nem aláírni termékeit vezetéknévvel az arisztokrata család tiszteletének megőrzése érdekében.
Ugyanebben az években Emilio előhozta a NASA hold küldetésének Apollo 15 emblémáját, és megtervezte a Braniff amerikai légitársaságainak egyenruháit. A Pucci vicces „sisakját” (lényegében átlátszó motorháztetőt) úgy tervezték, hogy megóvja a stewardess frizuráját a terminálok közötti átmenetek során az esőtől és a légáramtól. A szekrények mellett a Pucci készített belsőépítészeti munkákat logókkal, rajzokkal, porcelán vázákkal és ágyneműkkel készített. Emilio sok éven át illusztrációkat készített a leghíresebb világ divatmagazinokban, és 1977-ben kifejlesztett egy egyedülálló Lincoln Continental Mark IV autós belső kialakítást a Ford Motor Company számára.
A hetvenes évek pszichedelikizmusukkal és szenvedélyükkel a folklór mellett a Pucci-ház diadalmas népszerűségének évtizedévé váltak. De az üzletes 1980-as években temperamentuma már mellszobor volt. A kilencvenes évek lehetnek Pucci új felszállásának korszakai, de az ébredés egybeesett a divatház alapítójának nyugdíjával és halálával.
Éljen Pucci!
Emilio Pucci 1992-ben, 78 éves korában elhunyt, és a családi vállalkozás gyülekezete lánya, Laudomy kezébe került. 2000-ben a francia LVMH konszern megszerezte részvényeinek 67% -át, utasítva az örökösöket, hogy csak a márka imázsával foglalkozzanak, és a jól ismert „Patchiman” francia couturier Christian Lacroix vette át a ruházati sort. Miután három évig tervezőként töltötte be ezt a posztot, Manchesteri külvárosában született és a londoni tervezőiskola tagja, Matthew Williamson váltotta fel. A 2008-as évet Peter Dundas norvég tervező megérkezett a divatházba, aki a hagyományos Firenze Pucci-motívumokat új, modern esztétikával ötvözte. Mint a távoli 1947-ben, a márka fő jellemzője a szokatlanul színes nyomatok. A cég nem csak ruhákat, cipőket és kiegészítőket gyárt nők számára, hanem Pucci életstílusát kínálja ruhák és blúzok, fehérneműk és ágyneműk, fürdőruhák, táskák, márkás parfümök és még szőnyegek gyűjteményével. A Pucci az extravagáns nők világa! Nem véletlen, hogy a hű Pucci rajongók között sok csillagnév található: Madonna, Naomi Campbell, Brooke Shields, Jennifer Lopez, Julia Roberts, Kylie Minogue és Jennifer Aniston. Mindannyian ismét a Pucci pszichedelikus mintázatait választják.
Emilio Pucci férfi tárgyai közül csak nyakkendők és ingek vannak. Sajnos és ah! Mellesleg, egyetlen divat trende sem haladta meg a Pucci márkát. Ő, mint a modern divatipar sok más márkája, együttmûködést kezdett más házakkal, olyan egyedi dolgokat készített, amelyeket érdemes mûvészeti alkotásoknak nevezni. Például néhány évvel ezelőtt létrehozták az Adicolor sort - az Adidas cipők Pucci aláírással. 2004 óta az Emilio Pucci, a francia Rossignol sportcéggel együttműködve, ismét elkezdte síruhák gyűjteményeinek létrehozását. És ezen a nyáron a Pucci kiadta az egyedi smink gyűjteményét a Guerlain francia házmal együtt. Manapság az Emilio Pucci termékeket a világ 44 márkás butikjában bemutatják. Mi vár rá a rendkívüli márka rajongóira? Az idő megmutatja. Egy dolog világos, míg Dundas Peter progresszív és merész ötletei még nem fejeződtek be ...
