Szöveg: Dariga Masenova A PERSZÁN GULF BEÁLLÁSÁNAK NEM KERESZTÜLI ÉS MEGTAKARÍTAN A MEGTÖRÖK MEG A FRISS VÉDELMEK FOLYAMATÁSA ÉS A HÉTSZAKOS ELADÁSOK KÖRNYEZETÉSE. HOGYAN A KÖRNYEZETBEN SZÜKSÉGES AZ avantgárd stílust, MIKOR FELÜLVIZSGÁLJA A MARGINÁLISOK ÉS A GYERMEK áldozatait?
A divat küszöbén
Kezdve Coco Chanel-rel, aki népszerûsítette a nadrágruhát, és Christian Dior-nal kezdve, aki megteremtette a divatos új megjelenést, és a divat sok szempontból fejlõdött a lázadó látnokoknak köszönhetõen - azoknak, akik elég bátrak voltak, hogy a társadalmat csak a saját intuíciójuk alapján kihívják. Néhány tervezőnek sikerül kompromisszumot találnia az ellenőrizetlen elképzelései és a piacon keresett igények között. Elveszítik lázadó szellemüket, és a népszerű kultúra részévé válnak, de felhalmoznak különleges hűséges vásárlói csoportokat, akik nagyra értékelik a készségeket. Vannak olyan mesterek, akiknek a szürrealisztikus gyűjteményei egyáltalán nem illenek be a rendes tömegpiac kereteibe. És bár a divatban nagyon világos elválasztás van a kész és a couture között, sok tervező nem tartozik egyik kategóriába sem, és egy rendkívülibb rést választott: az avantgárd. Ez a tendencia az avantgárd művészek munkájából származik. Szokatlan formák, innovatív technikák, váratlan és túlzottan nagy kiegészítők - ez az élenjáró.
Ezért varázslatos show-k készítésével a tervezők még nagyobb sokkkal stilizálják a gyűjteményeket. Az avantgárd szelleme a nem szabványos sziluettekben is olvasható: elsősorban térfogati geometriai alakzatokkal és aszimmetriákkal. Egy dolog biztos: ilyen ruhákban nehéz eltévedni a tömegben.
Sajnos manapság egy olyan márka, mint a Pierre Cardin, semmi köze nincs az avantgárdhoz. Noha Carden tudta, hogyan lehet az ellentmondást a zsenivel kombinálni, kollégájával, Andre Kurrezh-rel és Marie Quant-nal együtt, ők voltak az avantgárd stílus alapítói a 60-as években. Carden „felrobbantotta” a divat arénát, létrehozva az 1964-es Cosmos legendás űrgyűjteményét, amelyet az első mű Föld műholda elindítására szenteltek. Világos textúra, ellentétben a fekete, hideg fém színes grafikával ... Kurrezh, egyébként, egy futurisztikus témát is szeretett, ezért ugyanebben az évben kiadta a Space Age kollekciót a Cardennel.
Vanguard ma
Anglia az excentrikus tervezők országa. A "Bad Girl", az egész divatipar valódi punkja, Vivienne Westwood az avantgárd egész korszakán ment keresztül - a dacoló punk kultúrától a pólók és pólók heves politikai szlogenjein keresztül. A környezetvédelemmel és a globális felmelegedés elleni küzdelemmel kapcsolatos legutóbbi felhívások megmutatták a divat kísérleti megközelítését és a tömegek tudatosságának bővítésére irányuló vágyát. A 2015 őszi-téli kollekcióban a tervező váratlan kombinációban vette a kedvenc „ketrecét” hosszú takaróval a feltételezett takarón, buja drapériákon aszimmetrikus ruhákon és élénk grafikán - Westwood továbbra is hű marad saját magához, és úgy tűnik, hogy stílusát már nem lehet elválasztani zenei alkotásától. preferenciák.
Ki nem ismeri az ellentmondásos John Galliano-t? Anna Wintour, a Kate Moss legjobb barátjának kedvence, botrányosan lemondott a Christian Dior kreatív igazgatójáról a nyilvános antiszemita beszédek miatt. Egy évvel később pedig egy másik avantgárd divatház - a Maison Margiela - vezetőjévé vált. Ennek ellenére a legelső kollekcióban a divattervező képes volt ötvözni a belga Martin Margela aszkéta minimalizmusát és saját elképzelését.
Egy másik londoni székhelyű tervező, Alexander McQueen továbbra is nagyon erős rajongói hadsereggel rendelkezik. Provokatív gyűjteményekkel gyakran sokkolta a közönséget. Ma munkáját Sarah Burton tervező folytatja, aki Alexander McQueen ruháit minimalistabbá tette.
Munkája kevésbé avantgárd és praktikusabb marketing megközelítést alkalmaz a divatiparban. Ritkán idéz a halál témáját, amelyre McQueen szerette volna gondolkodni, és az aranyozott koponyákat csak a klasszikus esti karmokban hagyja.
A jelmezbemutatók, az állati témák, az olyan nagyméretű anyagok, mint az ejtőernyős selyem és a szintetikus haj, egy újabb angol, Gareth Pugh tulajdonságai. Népszerűségének hajnalán, amely a London Fashion Week-en kezdődött 2006-ban, a Gareth Pugh márka nem volt kereskedelmi szempontból sikeres, sőt még a csődöt is előre jelezte. Ennek ellenére, a tervező által a valóság és az „avantgárd álom” közötti egyensúlynak köszönhetően, Gareth Pugh meg tudta nevezni magát és igényt jelenthet.
A japán avantgárd tervezők közül ki kell emelni az Issei Miyake multifunkcionális origami Origami Issey Miyake kiegészítőit, Yohji Yamamoto-t, aki androgén ruházatot készít saját Y-3 és Yohji Yamomoto címkéire, valamint az Adidas számára. És természetesen lehetetlen elfelejteni a mai Rey Cavacubo legnépszerűbb márkáját, a Comme de Garcons-t (ami franciául „mint egy fiú” jelent), amelynek palettáján a fekete, a fehér és a szürke dominál.
Mi lenne a Dubai előremutatójával? A regionális tervezők közül kiemelkednek a Rad Hourani, az Amato kollekciók, valamint a szokatlan táskák, 3D elemekkel, Gabriella Ingram. Vannak egész butikok is, amelyek tisztán avantgárd hordható műalkotásokat vásárolnak. Azok számára, akik innovátorokat szeretnének játszani, vagy szokatlan kiegészítőket szeretnének kipróbálni, a CARTel és az IF Boutique üzleteket ajánljuk. Próbálkozzon diszkrét monokróm színskálával. Fokozatosan adjon hozzá kiegészítőket, érdekes sarkú cipőket, és ügyeljen rá, hogy szokatlan fodrászatot hajtson végre, például egy rövid, egyenes bummmal.
Bármelyik irányt is választja az avantgárd, legyen az visszafogott minimalizmus Gareth Pugh stílusában, „szakadt”, alaktalan, „külső varratokkal” Ray Kawakubo és Martin Marghela konstruktivizmusa vagy groteszk, szinte feltűnő koncepcionizmus, mint Hussein Chalayan , a lényeg nem túlzásba kerülni, és tartani a vonalat a "valóság és az álom" között. Ellenkező esetben fennáll annak a veszélye, hogy a divatcsaládok közé tartozik ...
